“Sie7e” estrena la nueva edición de su álbum “Relax – Relaxed Edition”

El cantautor puertorriqueño “Sie7e” celebra la llegada al mercado de la nueva edición de lujo de su más reciente producción discográfica, “Relax – Relaxed Edition”, que incluye las participaciones de: Ziggy Marley, Laza Morgan y Juan Magán.

 “Relax – Relaxed Edition”,  se lanzo al mercado en formato digital, este martes  7 de abril con 10 temas y 2 bonus tracks, que incluyen su más reciente sencillo promocional ya sonando fuerte en todas las radios de Puerto Rico y Latinoamerica: “Por toda la vida”.

“En la vida eliges quién tiene el premio de lastimarte”, exclamación que menciona  en referencia al nuevo sencillo  promocional “Por toda la vida”. Cuarto single que  difunde de su  reciente edición deluxe, “Relax – Relaxed Edition”.

“Por toda la vida”, canción compuesta con la compositora y cantante argentina, Claudia Brant, en Los Ángeles; cuenta con un vídeo lyric en rotación por los mejores portales de vídeos.

Y esto cuenta “Sie7e” sobre la canción: “Hay veces que la persona que amamos y que nos ama, está pasando por un mal momento y decide decir adiós pensando que nos está haciendo un bien, pero lo que verdaderamente nos hace bien es estar con esa persona en las buenas y en las malas… por toda la vida”.

El disco sale bajo el sello Warner Latina, e incluye además el “Relax Spanglish Remix” y el “Relax Remix” realizados con la participación del dj español, Juan Magán, que también se escucha en varios países, así como el éxito “Mucha Cosa Buena” junto a Ziggy Marley y Laza Morgan y un remix del hit mundial “Tengo Tu Love” con la participación de Taboo (Black Eyed Peas).

Estas son las canciones que incluye esta versión deluxe: 1- “Relax”, 2. “Tocando el cielo”, 3- “A prueba de amor”, 4 – “So What”, 5- “Loco y Ready”, 6- “Por toda la vida”, 7- “Todo el mundo quiere ir al cielo”, 8- “So What -The Lucky Number Remix”, 9-  “Relax_ Remix” Sie7e con Juan Magán, 10- “Relax_ Spanglish Remix” Sie7e con Juan Magán. Bonus Tracks: 11-“Mucha cosa buena” (Reggae Remix) con Ziggy Marley & Laza Morgan, 12- “Tengo tu love” Remix con Taboo (Spanglish Version).

A principios de abril Sie7e comenzó una gira de promoción en su país natal Puerto Rico y luego Estados Unidos para presentar esta “edición deluxe” de su ultimo álbum. Ademas piensa visitar en esta nueva promoción: Argentina, Chile, Barcelona, Islas Canarias y Madrid.

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“Auryn” presenta su álbum “Circus Avenue” en Argentina

Una de las boyband del momento, los españoles de “Auryn”, visitan en abril Argentina para presentar el lanzamiento de su tercer álbum, titulado “Circus Avenue”.

Con un presente repleto de planes y proyectos como el lanzamiento de su nuevo álbum “Circus Avenue” (que ya es numero 1 en su país natal), y su visita a la Argentina los días 8, 9 y 10 abril, los chicos de la boyband española,  “Auryn”, están protagonizando el fenómeno fan del momento con lo que han roto todos los moldes en la escena pop adolescente.

Y es que: Blas Cantó , Dani Fernández, Álvaro Gango, David Lafuente y Carlos Marco, se conocieron en 2009 en una fiesta en Madrid y en sólo cuestión de días, revolucionaron YouTube y las redes sociales con su música, que se define como estilo pop con influencia británica.

Auryn ha compartido escenario con algunos de los artistas más importantes del panorama musical español como: Soraya, Mónica Naranjo, Miguel Bosé, Ana Torroja, Sergio Dalma, Natalia Jiménez, Alejandro Sanz o David Bustamante; y artistas internacionales como: The Wanted, Conor Maynard, Simple Plan o Taylor Swift entre otros.

Ya llevan acumulados varios premios, un libro autobiográfico y 3 discos de estudio: “Endless Road 7058″ (Disco de Oro), “Anti-héroes” (Disco de Platino) y su nueva producción “Circus Avenue” con la que han conseguido situarse en el primer nivel del panorama musical y que estará  a la venta a partir del 8 de abril en todas las disquerías de la Argentina.

Con este nuevo álbum “Auryn” mantiene todas las premisas con las que empezaron su carrera y las mismas que han mantenido mientras se han convertido, cinco años después de su nacimiento, en la primera boyband española del mercado, y aún no han tocado techo.

Para este tercer disco, compuesto por 12 temas, los integrantes de la agrupación teen buscaron un sonido que continuara la estela de sus éxitos pero en el que destacaran instrumentos reales, que supusiera un salto en la producción que envuelve sus trabajos.

“Puppeteer” es el primer single y carta de presentación de “Circus Avenue” que cuenta ya con mas de 2 millones de reproducciones en el canal oficial de la banda.

Dice su gacetilla de prensa: “La letra de este tema explora una de las relaciones personales más malsanas: la del “titiritero”, una persona que pretende controlar totalmente a otra. El amor inicial se vuelve egoísmo, control y finalmente desprecio”.

Y su primer vídeo oficial está basado al igual que el álbum en la estética circense.

“Pupperteer habla de un titiritero, y desde que la escuchamos por primera vez supimos que iba a ser uno de nuestros temas importantes. Al final, este tema refleja muy bien todo lo que nos ha pasado para hacer este disco, entre conciertos y promociones. Por eso está ahí”, reconoce Dani, uno de los integrantes de Auryn.

Estos son los temas del album: 1.When we were young, 2.Puppeteer, 3.Saturday I’m in love,  4.If this was my last song, 5.Stay, 6.Just a little bit a, 7.Incredible, 8.Get ya flowers, 9.Pillow talk, 10.Grow old with me, y 11.El niño fuerte en mí (Bonus Track), 12.Vuelvo a ser mortal (Antihéroe) (Bonus Track).

“Saturday I’m in love” es el segundo single oficial del álbum. Que fue producido entre España, Inglaterra y Suecia, con la participación de autores internacionales.

Ademas el 14 de abril de 2015, en formato CD + DVD.  Se reeditara el DVD de Auryn con el concierto del “Palacio de los Deportes” de Madrid, España.

Ahora las “Auryners”, como se conoce a sus fans, de Latinoamérica podrán disfrutar de la banda en vivo. Habrá más de 100 conciertos para este año en España, según confeso Álvaro, uno de los integrantes de la banda, en varias revistas y entrevistas radiales.

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Luciano Pereyra lanzó “Seré” cortina de la telenovela “Esperanza Mía”

El cantante y compositor argentino acaba de estrenar su esperado vídeo lyric y primer single, “Seré”,  tema de su nueva producción discográfica disponible en junio.

La espera termino para sus fans, “Seré”, es lo nuevo de una de las voces mas cautivantes de la música popular argentina, Luciano Pereyra.

“Seré”, es ademas la cortina musical y tema de amor, de la telenovela del momento de El Trece, estrenada este lunes en el horario prime time, “Esperanza Mía”, esta protagonizada por Lali Espósito y Mariano Martinez.

La canción fue compuesta por Luciano Pereyra, y producida por el reconocido productor Andres Castro (Carlos Vives, Prince Royce y Samo).

El cantautor señaló que a la balada la había hecho “hace ocho años”, además, sostuvo que el sencillo es un adelanto de su próximo trabajo discográfico y estará incluido en el disco.

Luciano, mientras tanto viajo a EE.UU. para ir finalizando la grabación del álbum y comento, “Creo que el disco va a estar para junio. La semana que viene me voy a Estados Unidos para seguir produciéndolo”.

Ademas el artista le comento al medio “Cadena 3”, “Me crucé con Paúl, hermano de Adrián Suar, que me comentó que estaban haciendo esta novela. Les presenté la canción y les gustó mucho”.

Y agrego: “Hay un montón de canciones más que tienen que ver con la historia de amor entre Mariano y Lali, que tiene mucho musical. El tema principal tuve la posibilidad de componerlo yo y es un placer”.

Luciano Pereyra, oriundo de Lujan, grabo entre 1998 y 2012, los siguientes álbumes: “Amaneciendo” (Cuádruple Platino, 1998); “Recordándote” (Triple Platino, 2000); “Soy tuyo” (Triple Platino, 2002); “Luciano” (Triple Platino, 2004); “Serie de Oro” (Oro, 2005); “Dispuesto a amarte” (Doble Platino, 2006); “10 años junto a vos” CD + DVD (Platino, 2009); “Volverte a ver” (Platino, 2010); “Con alma de pueblo” (Platino, 2012).

Todos sus discos tuvieron amplia repercusión entre sus seguidores, convirtiendo cada álbum en Oro y Platino. Con su ultimo álbum de estudio, “Con alma de pueblo” (2012), se presento siete veces ante un “Teatro Gran Rex” totalmente lleno y frente a  70 mil personas en Lujan, su ciudad natal.

Cabe destacar que Luciano Pereyra acaba de finalizar una exitosa gira que lo llevo por las principales ciudades de nuestro país, batiendo record de convocatoria y superando los mas 800.000 espectadores en tan solo cuatro meses.

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Jairo recibirá “Mención de Honor”‏ y presenta en mayo “Jazziro”

Como otros artistas de nuestro país, Jairo recibirá este martes 7 de Abril la Mención de Honor “Senador Domingo F. Sarmiento” y en mayo presenta su espectáculo titulado “Jazziro” un ciclo que recrea “Los Clásicos de la Canción Francesa” en jazz.

Por una iniciativa de la Senadora Nacional Norma Morandini, este martes el cantante y compositor argentino, “Jairo”, recibirá la Mención de Honor “Senador Domingo F. Sarmiento”, la ceremonia se llevara a cabo este martes 7 de abril a las 18.30 hs, en el Salón Azul del Honorable Senado de la Nación, Hipolito Yrigoyen 1849 1er piso, CABA.

Según el comunicado:  “Jairo le puso la voz al regreso de la democracia. Por su talento, su trayectoria, y su integridad personal , es merecedor de la Mención de Honor “Domingo F. Sarmiento”.

Ademas en mayo le pondrá la voz a un ciclo titulado “Jazziro”, ciclo que recrea los clásicos de la canción francesa en jazz, y en el que participara junto a los músicos y artistas: Minino Garay, batería y percusión, y Baptiste Trotignon, piano.

El ciclo se llevara a cabo los días 5 y 12 de mayo de 2015, sera un encuentro único entre  tres sensacionales artistas, dos de ellos cordobeses de nacimiento y triunfadores en Francia desde hace más de 25 años, y uno de los pianistas más espectaculares, completos y seductores de Francia.

Jairo, Garay, y Trotignon, darán vida a “Jazziro”, un show en el que Jairo presenta un repertorio “ciento x ciento francés”, con temas de enormes compositores y cantantes como: EDITH PIAF, BARBARA, CHARLES AZNAVOUR, JACQUES BREL, GEORGES BRASSENS, SERGE GAINSBOURG, LEO FERRE, CHARLES TRENET, HENRI SALVADOR, GEORGES MOUSTAKI, GILBERT BECAUD, CHRISTOPHE, MAXIME LE FORESTIER.

En el evento recrearan canciones muy musicales y prestigiosas tanto por el significado de sus palabras, como por su texto y su poesía.

Dice Jairo sobre las canciones del ciclo, “algunas versiones son parecidas a la original y otras muy diferentes”.

Los arreglos de los temas, están a cargo de Minino Garay, y Baptiste Trotignon, ambos aportarán a este repertorio una nueva musicalidad, inscripta en el corazón del jazz, con algunos toques de folklore argentino, y estarán acompañados por otro gran músico cordobés, el contrabajista, Carlos “El Tero” Buschini,  dándole marco adecuado a un gran momento de la música y de la canción.

La cita con este tres grandes de la música sera los días martes 5 y 12 de mayo, a las 21 hs, en el Teatro Maipo, Esmeralda 443, CABA. Entradas a la venta en las boleterias del evento desde $ 200 o en la pagina de Plateanet www.plateanet.com

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Te presentamos a: “Hermanos McKenzie”

Aquí te presentamos a otras de las interesantes bandas nuevas del rock argentino, “Hermanos McKenzie”, quienes lanzan su nuevo álbum titulado: “Marea”, que presentaran en vivo el próximo 23 de abril en el Club Cultural Matienzo.

“Hermanos McKenzie” se forma a finales de 2008 por los hermanos Cecilia e Ignacio Czornogas; ella, cantante y actriz; él, guitarrista y saxofonista. Luego se suman Marina Pérez, Daniel Digón y Eric Brown, consolidando en 2011 la formación actual de la banda.

Durante 2012 la banda dio importantes conciertos en Buenos Aires presentando las canciones de su disco titulado: “Siamés”. De ese trabajo se desprendió su último material llamado “Rarezas y lados B”, donde se dieron el gusto de experimentar otras sonoridades e incluso de grabar una canción de David Bowie.

Este disco los lleva a tocar en los escenarios más importantes de Buenos Aires (La Trastienda, Niceto, Konex) y a girar por Europa en Septiembre / Octubre de 2013, y tocar en grandes festivales  como el “Reeperbahn Festival” en  Hamburgo, ademas tocaron en: Londres, Paris, Berlin, Madrid y más.

En 2013 los convoca el director Cristian Drut para participar tocando en vivo y actuando en la obra “Atentados Contra Su Vida” en el Centro Cultural San Martín, donde realizan 20 funciones y participan del “Festival Internacional de Bs. As.” (FIBA).

Ahora en marzo de 2015 lanzan su nuevo disco, “Marea”, con canciones concebidas en la casa McKenzie y grabadas en Matarex, por Manza Esaín.

Su nuevo álbum, “Marea”, trae consigo un nuevo sonido, con un carácter intenso, difícil de catalogar.

Esta vez la banda explora sonidos electrónicos con preponderancia de sintetizadores, guitarras eléctricas y ritmos efervescentes. Cada canción apuesta a las distintas voces y personalidades de los miembros de la banda.

Estos son los temas que integran su nuevo disco: 1. Mañana, 2. Ley marcial (free), 3. Marea,  4. Los riesgos, 5. Cíclope, 6. Fuego, 7. No conduce a nada, 8. Caimán, 9. Película, 10. OK, y 11. El chico más bello.

Todas las composiciones y arreglos de los temas pertenecen a Hermanos McKenzie. El disco fue grabado en Matarex el 28 y 29 de junio de 2014 por Mariano Esaín y Maximiliano García.
Grabaciones adicionales en Matarex y Casa McKenzie por Mariano Esaín, Maximiliano García e Ignacio Czornogas. Mezclado en El árbol por Mariano Esaín. Masterizado por Sr. Warrior en Puro Mastering. Producido por Mariano “Manza” Esaín e Ignacio Czornogas.

El arte y diseño de la portada pertenecen a: Jimena San Pedro y Sabrina Novaro (Dedos). Fotos: Laura Scavo.

Los musicos invitados del disco son: Iván Díaz Mathé: Voz  en 7; Mariano Esaín: Voz en 3 -9; Sebastián Martínez: Simmons drum pad en 3; Francisco Olivero Vila: Guitarra mute y acoples en 7; Ezequiel Safatle: Guitarra slide en 11.

“Marea” podes escucharlo en Spotify http://goo.gl/6JL4Do y conseguirlo en iTunes http://goo.gl/yaAsjc

Hermanos McKenzie esta integrado por: Eric Brown: Guitarra y bajo; Cecilia Czornogas: Voz;
Ignacio Czornogas: Guitarra y voz; Daniel Digón: Batería y coros; y Marina Pérez: Teclados, bajo y voz.

La presentación en vivo de Hermano McKenzie sera el próximo jueves 23 de abril, a las 21 hs, en el Club Cultural Matienzo, Pringles 1249, CABA. Entradas a la venta en: Ticket Hoy: https://bue.tickethoy.com  y también lo conseguís en: Exiles, Honduras 5270, Palermo, o en la boletería del Centro Cultural Matienzo de Martes a domingos de 20 a 24 hs. Anticipada: $60. En Puerta: $80.

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The Vaccines estrena “Dream Lover” su nuevo clip

“Dream Lover”, es el nuevo single y vídeo oficial del  tercer álbum de The Vaccines, titulado “English Graffiti” que se publicará el próximo 26 de Mayo.

Su nuevo single “Dream Lover”, se grabó en el invierno de 2014 en el Tarbox Road Studio de Dave Fridmann en el Estado de Nueva York como parte de las sesiones del álbum y fue producido por The Vaccines, Fridmann (Flaming Lips, Tame Impala, MGMT) y Cole MGN (Ariel Pink, Beck, Nite Jewel).

Ademas se incluye en la edición deluxe del álbum con el nombre de “Dream Lover Reimagined” (Malcolm Zillion edit), una reinterpretación de la canción a cargo de Cole MGN.

El clip de la canción es una parodia de las películas clásicas de ciencia ficción de principios de los ’80s, y ha sido dirigido por “CANADA”, un colectivo internacional de directores establecidos en Barcelona.

“CANADA” ha trabajado anteriormente con la banda en el videoclip de su primer single,  “Handsome”, un homenaje a las películas de kung-fu de Hong Kong.

“Con “Dream Lover” queríamos continuar con la estética de las películas de clase B y el escapismo inocente que conseguimos en el vídeo de “Handsome”, y continuar colaborando con CANADA,” explica Justin Young en su gacetilla de prensa.

Y agrega: “Para mí Dream Lover tiene un sonido sobrenatural, y la perfecta combinación de lo retro y lo futurista y creo que la temática del vídeo se adapta perfectamente a la canción y a nosotros como banda. Siempre hemos sido fans de las aventuras espaciales, así que fue muy divertido dar vida a una de nuestras aventuras propias.”

The Vaccines acaba de volver recientemente de una serie de conciertos en la edición de este año del evento multitudinario, “SxSW Festival” de Austin, Texas.

Actualmente la banda se encuentra de gira (con entradas agotadas)en el Reino Unido, ofreciendo conciertos exclusivos en locales pequeños y visitando algunas ciudades de ese país por primera vez.

The Vaccines anunciarán próximamente todos los detalles de su gira de grandes recintos por Reino Unido. Su última gira allí fue en Mayo de 2013, cuando dieron una serie de conciertos en grandes recintos, incluyendo una actuación en el “O2 Arena de Londres”.

La banda publicará su tercer álbum, “English Graffiti” el próximo lunes 25 de Mayo de 2015, tras su último lanzamiento “Come Of Age”, que alcanzó el puesto No.1 en las listas de álbumes más vendidos en el Reino Unido en 2012.

Con su nuevo single, “Dream Lover”, confirman una vez mas porque son una de las bandas fundamentales del nuevo milenio.

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Aquí su primer single: “Handsome”

“Necesito”, el primer videoclip oficial de la telenovela “Esperanza Mia”

Lali Espósito interpreta el primer single y vídeo oficial de la nueva apuesta televisiva de canal 13, la telenovela “Esperanza Mía”, protagonizada por la exitosa cantante y actriz, LaliEspósito y el gran actor y galán argentino, Mariano  Martínez

A tan solo horas de su estreno en El Trece, “Esperanza Mía” ya tiene miles de seguidores, y su productora Pol-Ka acaba de lanzar el videoclip oficial de la novela.

Lali Espósito interpreta, “Necesito”, canción dedicada al padre Tomás, personaje interpretado por el actor y galán, Mariano Martínez.

El videoclip fue lanzado en la página oficial de la serie. El clip de “Necesito”, reflejá la relación casi imposible aunque intensa y verdadera de los protagonistas de la telenovela: la falsa monja, Esperanza (Lali Esposito) y el padre Tomás (Mariano Martinez).

El material se grabó el pasado 27 de marzo en la Costanera, y es uno de los tantos clip que tendrán la saga durante esta temporada.

Es una canción muy romántica donde Laly le canta su amor a Mariano, caracterizado como su personaje del padre Tomás.

“Necesito la respuesta que me debes/ Antes de pedirle a Dios tu libertad/ Porque si pierdes tu fe qué podré yo esperar/ Si este amor es para siempre o algún día morirá”, dice la letra de este tema.

La nueva ficción de Pol-ka se podrá ver a partir de hoy en la pantalla de El Trece a las 21 hs.

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Carly Rae Jepsen adelanta su nuevo álbum

La exitosa cantante canadiense adelanta con dos temas su nueva producción discográfica, que vera luz este año, los temas son: la balada, “All That” y su primer single y vídeo, en el que participan: Tom Hanks y Justin Bieber, “I Really Like You”.

Carly Rae Jepsen nació en Noviembre del ’85 en Mission (Columbia Británica, Canadá). En 2007 participa en el programa de televisión “Canadian Idol”, quedando en tercer lugar. En 2008 publica su primera colección de canciones, su álbum debut, titulado: “Tug of War”.

Su éxito mundial llegaría de la mano del inoxidable single “Call me maybe”, tema con el cual llega a los primeros puestos en los ranking de todo el mundo. Y que sirve de anticipo de su segundo álbum, titulado: “Kiss”.

Ahora estrena, a principios de marzo de 2015, su primer single y vídeo oficial, de su esperado tercer álbum, con la cancion “I really like you”. Una canción compuesta por Jepsen junto a J. Kash y Peter Svensson de The Cardigansquien también produce el disco.

Dice en la web, Carly: “Peter Svensson compuso uno de mis temas favoritos, “Lovefool”, trabajar con él me ha hecho redescubrir la felicidad de componer canciones que son pop puro”.

Y agrega: “La letra habla sobre el punto en una relación en el que es muy pronto para decir te quiero pero ya se ha pasado el estado del me gustas y estás en un momento de me gustas muchísimo”.

El clip de la canción se grabo en Nueva York a mediados de febrero de 2015, dirigido por Peter Glanz, en el que aparecen, el actor Tom Hanks y el cantante pop, Justin Bieber. El vídeo se estreno el pasado 7 de marzo de 2015.

Ahora este 4 de abril de 2015 nos presenta la segunda canción adelanto del álbum, con una balada bien pop, titulada: “All That”. Una canción compuesta y producida por Ariel Rechtshaid y Devonté Hynes. Jepsen, estrenó en vivo el sencillo durante el famoso programa de “Saturday Night Live”.

Para esta tercer producción Carly se ha rodeado de los mejores y ha estado trabajando en la composición y grabación de sus nuevos temas con: Rami Yacoub (One Direction, Nicki Minaj), Devonté Hynes (Blood Orange), Jack Antonoff (fun., Taylor Swift), Ariel Rechtshaid (Charli XCX, Haim), Tegan and Sara, Rostam Batmanglij de Vampire Weekend, Greg Kurstin (Sia) y Max Martin, ganador del Grammy 2015 al Productor del Año.

Mientras esperamos con ansias la edición de su tercer álbum,  aun sin titulo ni fecha de estreno, te mostramos su dos primeros adelantos, disfrútalos aquí.

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“Cama Incendiada” el nuevo álbum de Maná

El grupo mexicano mas exitoso de su país adelanta la portada y el listado de temas, de su nueva producción discográfica, titulada “Cama Incendiada” que vera la luz a fines de abril.

Luego de una sequía de cuatro años sin grabar disco, su último álbum de estudio fue “Drama y Luz”. Ahora Maná prepara para fines de abril el lanzamiento de su novena placa titulada “Cama Incendiada”.

A finales de junio de 2014, la banda publicó mediante su cuenta oficial de Facebook, Twitter e Instagram los detalles previos al comienzo de la grabación del álbum. El 30 de junio de 2014 comenzó oficialmente la grabación, que finalizó el 26 de febrero de 2015.

A partir del 12 de marzo, la banda comenzó una dinámica la cual consistía en buscar códigos en las diferentes redes sociales, con la finalidad de obtener a 10 finalistas quien estuvieron en un hangout con la banda y donde se revelo la portada oficial del álbum.

Así mismo dentro de la dinámica se fueron revelando los títulos de las canciones del disco. A fin de marzo se revelaron en las diferentes plataformas digitales de la banda la portada del álbum, y el listado de temas completo.

La banda comentó que en el álbum regresarían a sonidos latinoamericanos como en sus inicios, así como sonidos Funk y Reggae. El álbum contiene un cover de “Los tigres del norte” llamado, “Somos más americanos”, dedicado para todas aquellas personas que cruzan ilegalmente la frontera de México para llegar a Estados Unidos. Haciendo enfásis en su compromiso por las causas sociales y la naturaleza.

El disco fue producido por George Noriega, y contiene 10 nuevas canciones, mas un remix, temas “eclécticos” con un estilo sexy, y de fusión, según contaron en diversas entrevistas. Entre los temas figuran títulos como: “Adicto a tu amor”, “Peligrosa”, “La Telaraña” o el que le da titulo al álbum: “Cama incendiada”.

Cabe destacar que la banda no había trabajado con un productor en sus ocho álbumes de estudio previos, sin embargo encontró muy enriquecedor trabajar con el cubano-estadounidense, George Noriega.

Dice un comunicado de prensa: “En estos tiempos que la humanidad vive momentos complicados, el grupo opta como adelanto por una canción de aliento, paz y amor incondicional titulada “Mi verdad”, y lo hace a dueto con Shakira”.

Así se anunciaba el lanzamiento y publicación del primer single y vídeo oficial del álbum, con la canción “Mi Verdad” a dueto con la gran artista colombiana, Shakira.

La canción fue producida por Fher Olvera y George Noriega y se estreno oficialmente el pasado 10 de febrero de 2015. Con un clip grabado en unas cavas antiguas en las afueras de Barcelona (España) a finales de 2014, con dirección de Jaume de Laiguana.

Tras su primer semana de lanzamiento, la canción se colocó en el primer lugar de las listas de “Billboard Hot Latin Songs Latin Airplay”, Latin Digital Songs y Latin Pop Digital Songs. Además se colocó como la canción en español número 1 de Itunes en: Estados Unidos, Colombia, México, España y Argentina.

Este es el listado completo de temas: 1. Adicto a tu amor, 2. La cama incendiada, 3. La prisión, 4. Ironía, 5. Peligrosa, 6. Mi verdad (Con Shakira), 7. Suavecito, 8. La telaraña, 9. Electrizado, 10. Somos más americanos, y 11. La Telaraña (Remix). Y en los portales digitales podrás disfrutar de un temas mas: 12.Eres mi adicción (Bonus Track).

El disco será lanzado a la venta el 21 de abril de 2015. En junio de 2015, la banda iniciará su nueva gira mundial, comenzando en Estados Unidos.

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India Martínez, “El encanto misterioso de un corazón hambriento”

La cantante española, India Martínez, vuelve a emocionar en su ultima y nueva producción discográfica, titulada “Dual”, un álbum de duetos con grandes figuras de la música internacional.

“India Martínez” es una artista con un encanto especial. Su manera de interpretar encandila en distancias cortas y prende en grandes audiencias, y ha hecho de ella una artista rebosante de feminidad, talento y misterio.

Da igual que se enfrente a un álbum en el que recopile una selección de versiones como en “Otras verdades” (2012), que se entregue a su faceta como compositora como en “Camino de la buena suerte” (2013), o que una su voz a la de 15 grandes artistas como en su nuevo y ultimo trabajo discográfico, “Dual”.

India siempre es esa voz arrebatadora y ese cóctel esencialmente flamenco y pop que la han catapultado como una artista esencial de la música de su país, España.

Su verdadero nombre es, Jennifer Jessica Martínez, y es oriunda de Córdoba (Andalucía), España. Con cinco años comenzó a estudiar baile flamenco con la maestra Nieves Camacho. A los once años se trasladó con su familia a Almería. Conocida por entonces como “La Niña del Puerto”, comenzó a cantar en los colmaos de “Roquetas de Mar”.

A los 12 años apareció en “Veo Veo” (1998), el programa de televisión de Teresa Rabal, y quedó finalista. En aquellos años comenzó a estudiar guitarra clásica y solfeo mientras participaba en festivales flamencos ganando algunos primeros premios.

Tras actuar en la “Feria Mundial del Flamenco” 2002 en Sevilla, el “Festival Flamenco por Tarantos” 2003, el “Festival Espantapitas” 2003 y 2005 en Madrid y Almería, en “Los Jueves Flamencos” de Cádiz 2003 o en el “Festival Flamenco de Almería” 2003, graba su primer disco en solitario, “Azulejos de lunares”.

“Grabé mi primer disco a los 17 años, pero entonces aún no había asumido esas influencias”, afirma, en referencia a “Azulejos de lunares”, publicado en 2004.

En 2008 lanzó su segundo álbum, “Despertar”. “Y ahí comencé a dejar tintes de mis ideas de fusión de diferentes músicas. Participé en letras, en melodías”, dice India.

El disco fue nominado a dos Grammy Latinos (Mejor Nuevo Artista y Mejor Ingeniería de Grabación). Luego llegaría “Trece Verdades” (2011), con el cual lograría su primer “Disco de Oro”, álbum que estuvo durante 48 semanas en la lista de los más vendidos en España.

En dicho disco India hace una mezcla de culturas y de músicas del mundo. “La hindú, la árabe, el flamenco… No quiero que tenga ninguna frontera”, afirmó. Qué mejor ejemplo que su primer single y vídeo, “Vencer al amor”, una canción que mezcla la raíz y lo contemporáneo en una fusión diferente.

En “Otras verdades” (2012) cedió el testigo de la composición para entregarse plenamente a la interpretación, otro gran álbum de la española, India Martínez.

En “Camino de la buena suerte” (2013), realizo un camino inverso, es un álbum en el que la cordobesa recuperó el protagonismo como autora. Sin perder su arraigo andaluz, tambien fue “Disco de Oro”, está impregnado de las músicas y experiencias vividas en los distintos países a los que viajó, reclamada para promocionar sus canciones. Principalmente de América, como México y Colombia.

Finalmente a finales de 2014, llega su ultimo album, “Dual” un disco de duetos, en el que se incluyen canciones como el primer single, “Olvidé respirar” con David Bisbal, ó “90 minutos” con Vanesa Martín. En el marco del concepto creado por Sony Music en el que se recopilan los dúos que los artistas han grabado a lo largo de su carrera.

En pocos años la cantante ha sumado un montón de colaboraciones, ha compartido muchos directos, canciones y sesiones de estudio. Así Martínez reunió material muy especial para afrontar este proyecto. Todo empezó con una playlist realizada por la propia India, una recopilación de colaboraciones en un CD casero de esos que se graban para escuchar en el coche.

“Dual”, contiene 13 temas, 15 en la edición de Navidad, y que India ha experimentado como auténticas vivencias, temas ya publicados anteriormente, como también inéditos.

“Gracias a ellas aprendo y me convierten en lo que soy o seré. No solo se unen dos maneras distintas de cantar, a veces son dos lenguajes, dos culturas, dos colores. Son dos almas transmitiendo un mismo sentimiento”, comenta India Martinez en el texto que acompaña el álbum.

Por primera vez canciones como “Corazón hambriento” (con Abel Pintos), “90 minutos” (con Vanesa Martín) y “Dime que será” (con Pitingo). Son, junto con la recién estrenada “Niño sin miedo” (de la banda sonora de la película “El niño”) en la que canta con Rachid Taha, los temas inéditos de este proyecto “Dual”. Cabe destacar que con esta cancion India ganó en 2015, el premio “Goya” a “Mejor Canción” de la película española, “El Niño”.

Este es el listado de temas del disco: 1) Corazón hambriento (con Abel Pintos); 2) Olvidé respirar (con David Bisbal); 3) Loco (con Enrique Iglesias); 4) Niño sin miedo (con Ron Rachid Taha); 5) Dime que será (con Pitingo); 6) 90 minutos (con Vanesa Martín); 7) Vencer ao amor (con Paulo Gonzo); 8) No deben marchitar (con Carlos Rivera); 9) Cuando tus ojos me miran (con Franco de Vita); 10) Naturaleza (con Estopa); 11) Guía de mi luz (con David DeMaría); 12) Déjame soñar (con Ricardo Montaner); 13) Si me ves (con Manuel Carrasco), 14) Mi mejor regalo eres tú (con Maldita Nerea); y 15) La estrella de la Navidad (con Salvador Beltrán).

Según India  Martínez, cada dueto del disco es, “como un amor monógamo, un amor eterno”. El amor que genera una intérprete que ha cautivado a tantos y tan grandes compañeros de profesión.

Mientras tanto India  Martínez continua presentando su álbum, estuvo recientemente en México, donde actuó junto a “Rulo y La Contrabanda”, y “Los Nastys”; tres artistas de distintos estilos que triunfan en España y con gran proyección en México.

Y próximamente se presentara, el  sábado 27 de junio de 2015, en directo en el “Palacio de Congresos” de Granada, España.

India Martínez nos cautiva con su encanto y su corazón hambriento en este nuevo álbum, una búsqueda que comenzó hace tiempo y que ahora se plasma en su música y sus canciones, como dice en su web oficial: “Ahora todo gira en torno a lo que realmente soy. Sentir cada palabra, cada frase de una canción, alcanzar el poder de transmitir”.

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Dani Martín en vivo en Argentina

Uno de los referentes actuales de la música española, el ex  “El Canto del Loco” Dani Martín, regresa a Buenos Aires para presentarnos su nuevo CD/DVD  “Mi Teatro”.

Luego de presentarse en Mar del Plata frente a más de 150.000 personas abriendo el show del exitoso cantante argentino,” Axel”, con quien también cantó a dúo “Afinidad”, llega con su propio show nuevamente a Buenos Aires, donde se presentara el próximo 21 de Abril, en el ND Teatro.

Dani Martín es uno de los artistas más importantes de los últimos 15 años en España. Sus canciones marcaron a una generación durante toda una década, al frente del exitoso grupo de Pop-Rock “El Canto del Loco”, una banda que batió innumerables récords.

Tiene más de 2 millones de discos vendidos, giras de más de 300 conciertos en 1 año e infinidad de premios entre los que cabe destacar 10 premios “40 Principales”, varios premios MTV incluyendo “Mejor Artista Español” y “Premio de la Música” a la mejor gira.

El grupo le puso punto final a su trayectoria tras el lanzamiento en el año 2010 de “Radio La Colifata presenta El Canto del Loco”, una selección de sus éxitos regrabados entre México y Argentina, incluyendo colaboraciones de Alejandro Sanz, Vicentico, Natalia Lafourcade y Leiva.

En Octubre del mismo año, Dani Martín publica “Pequeño”, su primer disco solista, que alcanzó el triple platino y estuvo durante dos años en la lista de los discos más vendidos, ganando también numerosos premios (40 Principales, Dial y Cadena 100 entre otros).

Colaboró con Tony Bennett en su álbum “Viva Duets”, cantando con él a dúo el clásico “Are You Having Any Fun”, que fue luego el primer single del álbum.

Su segundo disco solista, “Dani Martín”, lo catapulto a la fama mundial, se publicó en 2013 en forma simultánea en España y América, fue grabado en Los Ángeles, Miami y Madrid, e incluye la participación de Joaquín Sabina en el tema “Por las Venas”. Uno de los mejores discos solistas de su carrera.

Ahora en 2015 regresa a la Argentina para presentar su primer álbum en vivo, titulado “Mi Teatro”, disco grabado en directo durante 2 noches sold out en el Palacio de Deportes de Madrid, los días 22 y 23 de mayo del año pasado.

Este nuevo CD/DVD contiene las mejores canciones de Dani Martín y colaboraciones de lujo, como: Axel en “Gretel”, Joaquín Sabina en “Por Las Venas”, Serrat en “Señora”, Alejandro Sanz en “Que Bonita La Vida”, Hombres G en “Lo Noto”, y Leiva en “Peter Pan”.

La cita con su música y su arte sera el próximo martes 21 de abril, a las 21 hs, en el ND Teatro, Paraguay 918, CABA. Entradas a la venta en www.plateanet.com o llamando al 5353-0606.

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Bomba Estéreo esta de “Fiesta”

Bomba Estéreo vuelve con su cumbia psicodélica y estrena el primer single adelanto de su próxima producción discográfica, con la canción titulada “Fiesta”.

El cuarto disco de una de las mejores bandas colombianas de la actualidad esta a punto de salir, mientras esperamos con ansiedad este álbum. Bomba Estéreo lo adelanta con su primer single y vídeo lyric, “Fiesta”. El clip fue dirigido Santiago Caicedo, con animación de Felipe Sanín, Jorge Luis Barragán y realizado en: www.timboestudio.com

El tema se estreno el pasado 10 de marzo en las redes sociales, y es un himno de rumba colgado de una poderosa línea de bajo a ritmo de champeta, un claro homenaje a las fiestas y carnavales de su nativa Colombia.

“Fiesta”, se grabó entre Bogotá y Los Ángeles, con producción del talentoso Ricky Reed, la persona detrás de los éxitos “Talk Dirty”, “Wiggle” de Jason Derulo, “BO$$” de Fifth Harmony y “Problem” de Ariana Grande.

“La banda es conocida por la fusión de música tropical con muchas otras influencias. Lo que quisimos hacer en este nuevo trabajo fue cambiar algo de ese color tradicional nuestro, y agregarle nuevos elementos, siempre manteniendo la esencia de lo que es el sonido de Bomba Estéreo. Es un disco mucho más electrónico, con más melodías vocales y una aproximación mucho más global”, afirma Simón Mejía en un comunicado de prensa.

Este nuevo álbum saldrá bajo el sello Sony US Latin. Este disco será su tarjeta de presentación para la gira de este 2015 que los pondrá en escenarios en todos los continentes. Por ahora, estrenaron su canción, “Fiesta” en vivo,  el pasado 13 de marzo en el prestigioso festival “Vive Latino” en la ciudad de México.

Luego cumplieron con 3 presentaciones maravillosas en el festival “SXSW” (Radio Day Stage, Pop Montreal Showcase, y en el SBS Showcase el 18, 19 y 20 de marzo respectivamente).

Bomba Estéreo es el resultado de la unión entre Simón Mejía, músico base y vídeo artista quien sumó a Li Saumet en voces. Esta reunión de talentos dio como resultado un híbrido que arranca de la cumbia, y se mezcla con reggae, pop, hip hop y hasta champeta, para cocinar un producto final que ha sido definido por críticos como “Cumbia Psicodélica”.

La banda, inició trabajos en 2005 y se consolidó al año siguiente con su primer álbum “Vol.1”, con buena acogida por parte de la prensa y el público en general.

Con su segundo trabajo “Estalla”, hicieron más de 100 presentaciones por países de América, Europa, Asia y Africa. Rápidamente, se hizo evidente que aunque Bomba Estéreo fuera una agrupación colombiana, su campo de acción estaba en el mundo entero.

En 2010, fue nombrada en MTV como la “Mejor Nueva Banda”, y sustentaban estas menciones con presentaciones energéticas, con mucho ritmo y sabor colombiano, siempre matizado por sonidos del mundo. Después de su super éxito “Fuego”, fueron incluidos como banda sonora de series de televisión, películas, comerciales y hasta vídeo juegos.

Después del éxito de su segundo álbum, llegó “Elegancia Tropical”, que fue la graduación del colectivo como una banda obligada en festivales del mundo entero. Además, gozaron del reconocimiento como el “Mejor Artista del 2012”, según el editor latino de iTunes; tuvieron su primera nominación a un Latin Grammy en la categoría de Mejor Álbum de Música Alternativa.

Para celebrarlo, Bomba Estéreo se embarcó en una gira de dos años que los llevo por tres continentes: Europa, América y África.

Entre estos destinos, se dieron el lujo de tocar para públicos tan exigentes de festivales reconocidos como: Roskilde (Dinamarca), Coachella, Austin City Limits y Lollapalooza (Estados Unidos); Vive Latino (México), Estereopicnic y Rock al Parque (Colombia) y Glastonbury (Inglaterra), entre muchos otros.

Como una experiencia distinta, la banda tuvo la oportunidad de viajar por países africanos como: Swazilandia, Mozambique y Sudáfrica, donde colaboraron y tocaron con artistas locales, a través del apoyo del gobierno colombiano, y autoridades de los países anfitriones.

Ahora en 2015 se preparan para lanzar su nueva producción discográfica, la cual se lanzará el próximo 2 de junio de 2015.

Para celebrar el lanzamiento del nuevo álbum, Bomba Estéreo realizará una presentación el próximo 6 de junio en “The Fonda Theatre” en Los Ángeles, ciudad donde grabaron una buena parte de este trabajo con Reed. La banda apoyará este lanzamiento durante este 2015 con presentaciones entre América, Europa y Estados Unidos, con fechas que serán anunciadas próximamente.

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Aerosmith llega a los cines argentinos con “Rocks Donington 2014”

Una de las bandas más exitosas y legendarias de todos los tiempos, llega a los cines argentinos, de la mano de su mas reciente tour mundial, “Rocks Donington 2014”.

Tres prestigiosas productores de entretenimientos, Fathom Events, Cinema Uno y Eagle Rock Entertainment se han asociado para presentar un muevo ciclo musical, titulado: “Ciclo Clásicos de la Música”.

Eventos aptos para todo publico, donde ademas de películas, ahora podes disfrutar de los mejores recitales del mundo. En esta oportunidad es el turno de una de las mejores bandas de los ‘70, ‘80, ‘90 y de la actualidad, “Aerosmith”.

El legendario grupo de rock and roll, Aerosmith, presenta en los cines antes que llegue en DVD a todos los hogares mundiales, su ultimo tour, titulado: “Rocks Donington 2014”.

 Los aficionados serán arrastrados por Aerosmith en la pantalla grande para un evento único, solo por una noche. Capturado en vivo en el “Donington Park” en Leicestershire, Inglaterra en junio de 2014, como parte de la experiencia definitiva del Rock, la aclamada “LET ROCK RULE”.

El cantante y líder, Steven Tyler, y compañía, se presentaron el pasado 15 de junio del 2014, con un repertorio de 19 canciones. Como soportes, estuvieron los grupos “Avenged Sevenfold” y “Linkin Park”.

El set list de Aerosmith Rocks Donington 2014 de 19 canciones incluye inoxidables éxitos de la banda, como: “Love in an elevator”, “Janie Got A Gun”, “Do not Wanna Miss A Thing”, “Dude looks like a lady”, “Walk This way”, “Dream On “,” Sweet Emotion ” y muchos más. El grupo nos deja una muestra con el tema y primer video single, “Mama Kin”.

Tyler le dio la noticia sobre el proyecto del DVD mediante un tweet desde el estudio, tres semanas después del evento, confirmando su emision en los cines de todo el mundo.

La película se estreno en los EE.UU. el pasado 26 de febrero de 2015, antes que en el Reino Unido y en otros lugares del mundo, a partir del 3 de marzo.

Mientras tanto Steven Tyler, continua trabajando en su álbum debut en solitario, para ello firmo un contrato con un sello muy popular en los Estados Unidos, “Big Machine Label Group” para editar un disco solista de música “Country”.

Ya se estaba hablando algo al respecto pero no se había hecho ningún tipo de anuncio oficial, es una gran sorpresa para todos sus fans que haya tomado la decisión de hacer un disco de éste género. De hecho ya viene trabajando en este proyecto desde hace 2 meses.

“Me iré a Nashville de enero a abril para componer y ver qué podemos sacar en claro. Crecí escuchando a los Everly Brothers, de hecho creo que ‘Cryin’ es una canción que tiene algo de ellos. Esta idea comenzó con esa canción, evidentemente tengo que pasarlo todo por el filtro de Aerosmith, que es más rockero, pero el country siempre me ha gustado”, afirmo Tyler.

Steven anuncio que este material va a estar disponible para fines de este año o comienzos del 2016. Cabe destacar que la banda tiene varios espectáculos confirmados, comenzando el proximo 24 de junio en “Ford Center” en Evansville (Indiana), EE.UU. Y que los llevara por varias ciudades de Norteamerica en su nuevo tour: “Blue Army Tour 2015”.

No se pierdan a, Steven Tyler, Joe Perry, Joey Kramer, Tom Hamilton y Brad Whitford (Aerosmith) quienes ya sacudieron al público en 16 Países con sus actuaciones electrizantes en este ultimo tour mundial.

El estreno en cines argentinos sera la próxima semana, mas precisamente el martes 7 de abril de 2015.

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“Para Que Todos Sean Uno” , tema del Papa Francisco es furor en Itunes

“Para Que Todos Sean Uno” es el nuevo “Himno Por La Paz”, canción con letra del Papa Francisco y compuesta e interpretada por Odino Faccia, causa sensación en la redes y es furor en la plataforma digital de Itunes.

Odino Faccia, es un cantante ítalo-argentino, que logró repercusión mundial con su tema “Busca la Paz”, compuesta con poemas del querido Juan Pablo II.

Ademas es, “Embajador de la Paz” por Unesco, y apadrina diversos proyectos por la Paz en varios países, y ahora su figura es dirigida a la inclusión social a partir de la música, encabezando la “Red de Artistas por la Paz” que el mismo Papa Francisco le pidiera.

Ahora “Para Que Todos Sean Uno” es el nuevo “Himno Por La Paz”, tema con Letra de Jorge Bergoglio (Papa Francisco) y Odino Faccia. El tema será editado mundialmente a través de S-Music en 4 idiomas: español, portugués, italiano e inglés.

Luego de su estreno en vivo, el pasado domingo 29 de marzo (Domingo de Ramos), para todo el Mundo, desde la Plaza San Pedro en Roma, frente  a Su Santidad y a más de 1 millón y medio de jóvenes, la canción“Para Que Todos Sean Uno”, cuya letra está compuesta por textos del Papa Francisco es éxito en redes sociales y en las plataformas digitales, colocándose en menos de 24 horas en la cima de Itunes.

Fue el mismo Papa Francisco quien encargó personalmente  la tarea de composición, interpretación y difusión de la misma, al cantante italo-argentino: “Odino Faccia.

El Artista trabaja desde hace muchos años con distintas causas humanitarias, y fue elegido en el 2009 como la “Voz por la Paz en el Mundo” por 23 Organismos Internacionales (galardón que le fue entregado por  Adolfo Perez Esquivel).

Odino realizo, entre otras cosas:  4 giras por México (incluyendo su debut en el Estadio Azteca ante mas de 70.000 personas) recorriendo los 85 estados del país azteca; numerosas giras por Latinoamerica; la Jornada Mundial de la Juventud de Río de Janeiro;  el cierre del Partido por la Paz en el Estadio Olímpico de Roma; la histórica presentación en la Plaza San Pedro para la Canonización de Juan  Pablo II y Juan XXIII, ante el  Papa Francisco y el Papa Emérito Benedicto XVI, (frente a 1 millón de personas presentes y a 2 mil millones de hogares que lo siguieron por TV).

La canción está ya disponible en todas las tiendas y plataformas digitales de todo el mundo.

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Los Estrenos de Cine de la Semana en el TG

Estos son los estrenos de cine del jueves 02 de abril de 2015, entre ellos destacamos los siguientes films: “Rápidos y Furiosos 7”, “Tuya”, entre otros.

“RÁPIDOS Y FURIOSOS 7”
Dirección: James Wan
Genero: Acción
Origen: Estados Unidos
Actores: Vin Diesel, Paul Walker, Jason Statham, Michelle Rodriguez, Tyrese Gibson, Dwayne Johnson, Kurt Russell, Luke Evans

“TUYA”
Dirección: Edgardo González Amer
Genero: Policial
Origen: Argentina
Actores: Ana Celentano, Jorge Marrale, Andrea Pietra, Malena Sánchez, Juana Viale


“LEVIATAN”
Dirección: Andrey Zvyagintsev
Genero: Drama
Origen: Rusia
Actores: Elena Lyadova, Vladimir Vdovichenkov, Aleksey Serebryakov, Roman Madyanov, Anna Ukolova, Sergey Pokhodaev, Aleksey Rozin, Kristina Pakarina


“HÉCTOR, EN BUSCA DE LA FELICIDAD”
Dirección: Peter Chelsom
Genero: Aventura, comedia, drama
Origen: Alemania, Canadá, Reino Unido, Sudáfrica
Actores: Simon Pegg, Toni Collette, Rosamund Pike, Jean Reno, Christopher Plummer, Stellan Skarsgård

Los Rolling Stones y su nueva gira “Zip Code”

 Las eternas majestades satánicas del rock, siguen rockeando por el mundo, esta vez en su nueva gira por Norteamérica y Canadá, titulada “Zip Code”.

Esta semana, y a través de sus redes sociales, Los Rolling Stones anunciaron su nueva gira y regreso a los escenarios  a partir de mayo de 2015.

La gira se titula “Zip Code” e incluye 14 ciudades de los Estados Unidos, y una de Canadá, en el marco del “Le Festival D’Été” de Québec. Los eventos serán entre los meses de mayo y julio de 2015.

Dicen en un comunicado de prensa: “Estamos muy entusiasmados de regresar a Norteamérica para tocar en estadios durante el verano, dijo Mick Jagger. Nos estamos preparando para volver a los escenarios y tocar sus canciones favoritas”.

Según se comento en medios periodísticos, habrá una nueva tecnología visual y efectos especiales, en los conciertos del “Zip Code” e incluirán un repertorio con su habitual lista de clásicos y algunas rarezas escondidas de su repertorio.

“No puedo esperar más para estar de vuelta en el escenario”, afirmo Keith Richards.

Además anunciaron, que para el próximo verano boreal, se prepara el lanzamiento de una edición de lujo en varios formatos, de una versión remasterizada del álbum: “Sticky Fingers” (1971).

La nueva edición también tendrá una “generosa selección de audio y temas inéditas” incluyendo un versión de “Brown Sugar” con Eric Clapton, una versión acústica de “Wild Horses” y cinco temas grabadas en vivo en el Roundhouse de Londres en 1971.

Estas son las fechas y las ciudades del “Zip Code” Tour 2015:

-24 mayo – Petco Park – San Diego
-30 mayo – Ohio Stadium – Columbus
-03 junio – TCF Bank Stadium – Minneapolis
-06 junio – AT&T Stadium – Dallas
-09 junio – Bobby Dodd Stadium – Atlanta
-12 junio – Citrus Bowl – Orlando
-17 junio – LP Field – Nashville
-20 junio – Heinz Field – Pittsburgh
-23 junio – Summerfest – Milwaukee
-27 junio – Arrowhead Stadium – Kansas City
-01 julio – Carter Finley Stadium – Raleigh
-04 julio – Indianapolis Speedway
-08 julio – Comfrica Park – Detroit
-11 julio – Ralph Wilson Stadium – Buffalo
-15 julio – Le Festival D’Ete de Quebec

Cabe recordar que en diciembre pasado, los Stones sufrieron otra gran perdida cuando su saxofonista,  Bobby Keys,  falleció a los 70 años. El músico había contribuido a la banda desde los años 60 y esta será su primera gira sin su gran amigo.

Mientras tanto, por Sudamérica seguimos aguardando la confirmación de los shows que se rumorean desde el año pasado por: Argentina, Brasil y Chile.

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“Black Amaya” estrena nuevo proyecto: “Autopista 61”

El legendario musico y baterista de “Pescado Rabioso” & “Pappo’ s Blues”, Black Amaya, vuelve al ruedo con su nueva banda y disco debut, “Autopista 61”.

Nacidos bajo la influencia de clásicos del Rock & Blues, la banda “Autopista 61” encontró un sonido propio, más allá de sus raíces y sin renunciar a su esencia.

Desde su formación en 2008, superó los 50 shows en escenarios reconocidos y acompañó a músicos del género en Bs. As. y La Plata, a nivel nacional e internacional, como los guitarristas de U.S.A: Jimmy Rip (Mick Jagger), J.C. Smith, David M´ore y Tom Principato, los nacionales: Claudio Gabis (Manal) y Botafógo, y bandas como: La Mississippi, Blues Motel y Sarcófago, Memi y Roy (Ratones Paranoicos).

En 2012 grabaron su primer EP en Estudios ION con invitados de lujo: Sarcófago y Stefan Grossman (U.S.A), referente del Country Blues, grabado en New Jersey por Don Sternecker.

La banda recibió una buena atención de los medios, y dio entrevistas y acústicos para las principales radios. La TV los vio pasar en programas a través de señales locales y del interior. Realizaron una nota con Bebe Contepomi en “ESPN FM” y una para España, en el programa “Conectados”.

El EP, con mil ejemplares, incluye: “Demasiado Medicado”, “Ya no da” y “Amor de Rock”. En 2013 se incluyó el Bonus Track “Noche de Perros” con el legendario, Black Amaya.

Actualmente se Re-Editó en Vinilo gracias a la Compañía Hamilton Records.

En 2013, Autopista 61 presentó a Black Amaya, legendario baterista de Pescado Rabioso & Pappo´s Blues, en el Pasaje Dardo Rocha.

A fines de 2014, Autopista 61 realizó la Pre-Producción del primer álbum con la colaboración de Andrew Oldham, emblemático descubridor, manager y productor de Rolling Stones.

Su primer debut y album homonimo, conto con la grabacion y producción de Alejo Stivel, voz de “Tequila” (emblematica banda española de los ’80), quien produjo más de un centenar de discos. Entre ellos “19 Días y 500 Noches”, de Joaquín Sabina.

El álbum incluye 10 títulos y fue grabado por el Ingeniero Mario Breuer en MCL Records. Tuvo la participación de Black Amaya en Batería, Agustín Amaya en Percusión, Sarcófago en Slide, Pamela Rodríguez en Coros y el propio Alejo Stivel.

Estos son los 10 temas que componen el disco: 1) Ya no da, 2) Todos tienen la culpa, 3) Piel de Judas, 4) Noche de perros, 5) N.N., 6) Adonde vas, 7) Ella, 8) Demasiado medicado, 9) Deberias dejarme, y  10) Asesina serial. Todas las obras fueron compuestas por Autopista 61.

En el disco participaron los siguientes músicos invitados: Agustín Amaya: Percusión en 1), 3), 4), 6), y 10); Alejo Stivel: Coros en 2); Pamela Rodríguez: Coros en 2) y 3); Pablo “Sarcófago” Cano: Slide en 8). Arte de tapa y diseño gráfico: Fabio Domenice (el ojo blindado).

El disco debut de “Autopista 61”, acaba de ser editado en marzo de 2015, y ya se encuentra disponible en distintos formatos, cd´s, vinilos, descarga digital y cuenta con dos video clips de los temas: “N.N”. y “Todos Tienen la Culpa”.

Desde el próximo domingo 12 de Abril, tambien disponible en todos los puestos de diarios y revistas de La Plata y alrededores.

La banda esta integrada por: Adrian Cruz en voz y guitarra; Carlos Scheffer en guitarra y coros; Leandro Smith en bajo; y Black Amaya en batería.

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“Taylor Swift” sigue haciendo historia en el música

Una de las artistas mas talentosas de nuestro tiempo, la rubia Taylor Swift, sigue haciendo historia con su ultimo álbum, “1989”, la cantante y compositora estadounidense deslumbro y se corono artista del año en la ultima entrega de los premios “iHeartRadio Music Awards” 2015.

El pasado domingo 29 de marzo de 2015 se celebró la segunda edición de los “iHeartRadio Music Awards”, en el Shrine Auditorium de Los Ángeles (Estados Unidos), con la presentación de Jamie Foxx. Un evento que aprovecharon también muchos artistas para presentar sus nuevos trabajos.

La bella y exitosa cantante Taylor Swift arrasó durante los IHeartRadio Music Awards 2015, donde se consagro y se alzo con los premios:  “Artista del Año”, “Canción del Año” (por “Shake It Off”), y “Mejor Letra” (por “Blank Space”).

Taylor se llevó también el título de la mejor vestida de la gala con un look, totalmente de negro, con sandalias de Tamara Mellon y joyas de Rachel Katz y Porter Lyons. Captando la atención de los fotógrafos por la elegancia del traje que lució en la alfombra roja.

Además compartió el escenario con la “Reina del Pop”, Madonna, mientras la diva interpretaba el tema “Ghost town”  (último single de su álbum “Rebel Heart”), Swift la acompañó en la guitarra.

Ademas de Taylor, estos son los demás ganadores de los premios “iHeartRadio Music Awards” 2015:

– Artista del año: Taylor Swift
– Canción del año: “Shake It Off” de Taylor Swift
– Mejor colaboración: “Bang Bang” de Jessie J, Ariana Grande y Nicki Minaj
– Mejor artista nuevo: Sam Smith
– Canción del año de Country: “Burnin ‘It Down” de Jason Aldean
– Canción del año de Hip Hop/R&B: “Don’t Tell ‘Em” de Jeremih featuring YG
– Canción del año de Electronic Dance Music: “Summer” de Calvin Harris
– Canción del año de Rock Alternativo: “Take Me to Church” de Hozier
– Mejor letra de canción: “Blank Space” de Taylor Swift
– Mejor fan army: 5SOSFAM de 5 Seconds of Summer
– Artista influyente: Brantley Gilbert
– Premio artista innovador: Justin Timberlake

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“JAF” presenta “Tributo a RIFF VII- 30 Años Después” y estrena clip

El gran guitarrista argentino, Juan Antonio Ferreyra (JAF), presenta su nueva producción discográfica: “Tributo a RIFF VII”, un homenaje a sus raíces y a un disco del cual formo parte el eximio artista. Ademas estrena el primer single y vídeo del disco con la canción “Dios Devorador”.

Al cumplirse tres décadas de este disco tan especial del que” JAF” fue parte, incluso con temas propios, como: “Elena X” y “Apiádate de Él, Señor”, es que este artista decide rendirle tributo a su manera y graba esta placa que podrá conseguirse con la compra de las entradas en cada show que realice a partir del 30 de Mayo de 2015, fecha en que se presentará en Vorterix.

Juan Antonio Ferreyra (JAF), cantante y guitarrista de rock y blues argentino, quien luego de 14 discos, entre ellos 5 placas disco de platino, y varios escenarios junto a Eric Clapton, Joe Cocker, Ian Gillan y B.B. King dentro de sus logros, decide revivir la historia del disco que lo lanzó a la fama en el año 1985 de la mano del “Carpo”, el genial Norberto (Pappo) Napolitano.

Esta nueva etapa se da en el marco del 30 aniversario de este enorme suceso y es realizado de la mano de Beto Topini (batería) y Pablo Santos (bajo), en los estudios de  La Nave de Oseberg, y cuyo titulo original es: “JAF – Tributo A Riff VII – 30 Años Después”.

Estos son los temas del disco: 1. La Espada Sagrada, 2. Ex-Terminador, 3. Elena X, 4. Arañas y Ratas, 5. Parece Que Viene Bien, 6. Dios Devorador, 7. Ojo Animal, 8. Apiádate De Él, Señor, 9. Ruedas De Metal, y 10. Susy Cadillac. El primer corte y vídeo del álbum es “Dios Devorador”.

El disco completo ya esta disponible en “formato digital” a través de las tiendas virtuales mas reconcocidas (iTunes,  Spotify, Amazon, Deezer, etc.) desde el pasado 1º de Marzo.

A partir del 30 de Mayo se iniciará tras su presentación oficial, una gira nacional e internacional. Ésta gira tendrá la particularidad de que cada entrada vendrá acompañada de un disco, el cual tendrá impreso el nombre del lugar donde se presente el concierto y su municipio, dado que es un evento único y el disco no estará a la venta en disquerías.

JAF, fue vocalista de Riff, la banda de Pappo Napolitano, en 1985. Evidentemente que la popularidad de ese, uno de los grupos más importantes del rock nacional, fomentó la figura de buen cantante y guitarrista.

Con Riff lanzo los siguientes títulos: 1985: Riff VII; 1987: Riff ‘n’ roll (en vivo); 1995: Paladium ’86 (en vivo); y 1996: En vivo en Obras (17-12-1985).

Su primer éxito como solista fue “Entrar en vos”, del disco homónimo (1989).

“Diapositivas” (1990) fue presentado en vivo en la Capital y luego en el estadio de River, como telonero de Eric Clapton / Bryan Adams.

“Salida de emergencia” (1991) fue su tercer álbum, con la difusión de “Todo mi amor”. Ya consolidado como solista y sin el peso de “haber sido el cantante de Pappo”, JAF realizó una extensa gira nacional que lo mantuvo alejado de los escenarios porteños.

Regresó para la presentación de su cuarto CD, “Me voy para el sur” (1992). “Hombre de blues” (1994) fue grabado y mezclado en Nueva York.

Fue uno de los artistas más aplaudidos en el Homenaje a “Carlos Gardel”, organizado en el Teatro Presidente Alvear por la Secretaría de Cultura de la Nación.

“Corazón en llamas” (1995) fue su sexto disco, también grabado en Nueva York. “Número 7” se llamó el siguiente álbum, editado en forma independiente por el sello “Pistas candentes”, creado especialmente para la oportunidad.

“Adrenalina” (2003) fue presentado en agosto del 2003 en el Teatro Premier. El disco fue grabado y mezclado por Martín Toledo y Sebastián Manta bajo la producción artística del propio JAF. La banda que lo acompañó estuvo integrada por Jorge Luis “Patón” Cimino en batería, Germán Wintter en bajo, Daniela López y Gladys Caldas en coros.

A fines de 2010 editó “Vivo”, su primer CD/DVD, con material registrado en octubre en el Teatro Coliseo de Buenos Aires, acompañado por su banda Pablo Santos en bajo y Beto Topini en batería, además de Clara Pinto y Luciana Ardito en coros, Mauricio Marcelli y Hugo Romero en violín y guitarra, y su propia hija Virginia Ferreyra en voz y coros.

Hacia fines de 2013 lanza su undécimo disco de estudio llamado “Canciones de amor”.

Durante 2014 edita un nuevo disco en vivo “Íntimo en MJ Pub” como registro de sus actuaciones en el pub Mr. Jones, de la localidad de Ramos Mejía en el Gran Buenos Aires.

A fines de 2014 anuncia la grabación de un disco homenaje por los 30 años de la salida del disco VII de Riff.

Ahora en 2015 y mientras sigue su gira de promoción, nos invita a disfrutar de la presentación oficial y homenaje de este álbum tributo. La cita sera el próximo sábado 30 de mayo, a las 19 hs., en el Teatro Vorterix, Avda. Federico Lacroze 3455, CABA. Entradas desde $ 200 pesos en las boleterias del evento o en http://www.fullticket.com/events/jaf

Además te recomendamos escuchar este próximo viernes 24 de Abril de 2015, la entrevista en exclusiva con “JAF”, en el programa radial “El Magazine del TG POST”, que se emite todos los viernes a las 19 hs por RadioZonica (www.radiozonica.com.ar) o seguí el programa en vivo a través de la página del diario digital TG POST www.tgpost.com.ar

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Y aquí chequea este hallazgo impresionante!!!

Van Halen lanza su primer álbum en vivo “Tokyo Dome Live In Concert”

Una de las bandas más emblemáticas que reinventaron el sonido del Hard-Rock, lanzan esta semana su esperado primer álbum en vivo, “Tokyo Dome Live In Concert”,  con la participación del cantante David Lee Roth, líder de la formación original de la banda, quien volvió a la banda en 2006.

“Tokyo Dome Live In Concert” fue grabado en el famoso “Dome” de Tokio, Japón el 21 de Junio del 2013, e incluye 23 canciones, que abarcan los 7 discos de la banda con David Lee Roth.

Este disco lanzado en CD y en formato digital a partir del 31 de marzo. “Tokyo Dome Live in Concert”,  incluirá la actuación de David Lee Roth, el guitarrista Eddie Van Halen, el baterista Alex Van Halen y el bajista Wolfgang Van Halen. Este material fue mezclado por Bob Clearmountain, que también ha trabajado con Rolling Stones, Bruce Springsteen, Roxy Music, Nine Inch Nails, entre otros.

Los fans y seguidores de Van Halen podrán encontrar nuevas versiones de canciones como “Tattoo,” “She’s The Woman,” y “China Town”. Una edición de colección con el disco y las versiones remasterizadas de los discos: “Van Halen” y “1984”, que serán incluidas en un set de 4 discos y 6 vinilos que también estarán disponible a partir del 31 de marzo.

El ingeniero Chris Bellman, que realizara el masterizado original de estos álbumes en los Bernie Grundman Mastering Studios, ha sido el encargado de llevar adelante este proyecto partiendo directamente de las cintas originales.

Estos son los temas del álbum:

CD 1: 1.”Unchained”,  2.”Runnin’ With the Devil”, 3.”She’s the Woman”, 4.”I’m the One”, 5.”Tattoo”, 6.”Everybody Wants Some!!”, 7.”Somebody Get Me a Doctor”, 8.”China Town”, 9.”Hear About It Later”,  10.”(Oh) Pretty Woman”,  11.”Drum Struck” (drum solo), y 12.”You Really Got Me”.

CD 2: 1.”Dance the Night Away”, 2.”I’ll Wait”, 3.”And the Cradle Will Rock…”,   4.”Hot for Teacher”,  5.”Women in Love…”, 6.”Romeo Delight”,  7.”Mean Street”, 8.”Beautiful Girls”, 9.”Ice Cream Man”,  10.”Panama”,  11.”Eruption” (guitar solo),  12.”Ain’t Talkin’ ‘bout Love”, y 13.”Jump”.

El álbum se pone hoy a la venta en formatos doble CD, Vinilo 4LP Edición Limitada y digital.

Mientras tanto Van Halem prepara su gira “”North American Tour” 2015. La gira comenzará el próximo 5 de Julio en Seattle, Washington en el “White River Amphitheatre” y de ahí seguirán hasta concluir el día 2 de octubre en Los Ángeles, California en el legendario “Hollywood Bowl”. La banda soporte, “Kenny Wayne Shepherd Band”, será la encargada de abrir la totalidad de la gira de Van Halem.

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