Vuelve en febrero la música a las calles de la Ciudad de Buenos Aires, dentro del ciclo “Verano en la Ciudad” evento que se llevara a cabo desde el viernes 15 de enero hasta el 28 de febrero de 2016.

La Ciudad de Buenos Aires se prepara para vivir un verano único. Es por eso que desde el 15 de enero, la Ciudad propone opciones al aire libre. Ya está publicada la programación completa de “Verano en la Ciudad 2016”, con grandes espectáculos artísticos para toda la familia. Todo ocurrirá desde el próximo viernes 15 de enero y hasta el domingo 28 de febrero, en diferentes espacios públicos de la Ciudad, y con entrada gratis para todos los públicos.

El punto de partida será con un ciclo de cine en el ya tradicional ‘Autocine del Rosedal’ de Palermo los viernes y sábado, otro ciclo de «Pelis para los más chicos» cada domingo (sin ingreso de autos); y en febrero habrá más cine, música y artes escénicas en la Plaza Vaticano (en la vereda del Teatro Colón, sobre calle Viamonte).

Y además, podremos disfrutar una completa batería de actividades en el Parque de los Niños y Parque Indoamericano con clases, talleres y espectáculos teatrales y musicales. Serán más de 100 propuestas al aire libre, todos los días y en diferentes barrios.

“Será un gran verano en la Ciudad, ¡disfrutálo junto a nosotros!”, comenta su gacetilla de prensa.

“La Plaza Vaticano”, situada en Viamonte y Libertad, será el escenario de la ‘Música Urbana’ programada para este verano porteño. Allí se podrá disfrutar al aire libre de la música de artistas destacados de la escena local. La caída del sol sonará a la par del pop, del jazz y del folklore, con artistas como: Marcela Morelo, Javier Malosetti, Daniel Melero, Gillespi y Raúl Barboza, entre otros.

También habrá lugar para la música emergente de la mano de: Ayelén Secches y Luciana Tagliapietra.

Importante: Las entradas para todos los eventos serán por orden de llegada hasta agotar la capacidad del lugar. Esta es la grilla de febrero de ¡Musica para Vos!:

-Lunes 15 de Febrero, 20 hs: “Daniel Melero”, “Ayelén Secches” y “Luciana Tagliapietra”

Daniel Melero:

Comenzó su carrera musical a los 22 años. Sin formación previa, comenzó a experimentar con grabadores de cinta, máquinas de ritmo y sintetizadores. Músico, productor, teórico. Pionero de la música electrónica argentina, es el faro ineludible de toda tendencia vinculada al rock. Sus trabajos han bordeado los más diversos estilos: tecno, pop, rock, folk, noise, sin dejar de lado su profunda sensibilidad a la canción. Además, como productor, trabajó con bandas como: Soda Stereo, Los Brujos y Babasónicos, entre otros.

Ayelén Secches:

Nacida en la década de los 90, Ayelén Secches comenzó su camino a convertirse en una niña prodigio, rodeada de una colección completa de los Beatles que su padre le regaló, dejándole así, a los mejores referentes de la música que un niño puede tener. A los 7 años, comenzó jugando en su casa con un pequeño piano, que le despertó el interés de querer estudiar por más de una década junto a Sergio Scordamaglia, Piano clásico, su primer amor musical. Fue el 2010, mientras comenzaba a mostrar material de su autoría en su demo “BLU”, que se coronaba como “mejor solista beatle” en el concurso anual organizado por The Cavern Club (Bs.As); lo que le convertiría en la representante argentina en la Semana Beatle Internacional de Liverpool al año siguiente. Con esa gran meta alcanzada, Ayelén Secches siguió su carrera llegando a consagrarse nuevamente como la ganadora de la ‘Bienal de Arte Joven’ de Buenos Aires en 2013. Desde 2014, luego de un destacado paso por la séptima edición del Festival Ciudad Emergente, empieza a presentar su primer material oficial “CARTE POSTALE”, bajo la producción de la Bienal.

Luciana Tagliapietra:

La compositora y cantante tucumana, Luciana Tagliapietra es una de las nuevas voces más destacadas de la canción. Comenzó su carrera vinculada a la poesía, publicando un libro a los 17 años. Su recorrido musical comenzó con el grupo Monoambiente, con el que grabó dos discos. Como solista editó Los Domingos (2009), Diagrama de Ben (2011, postproducido por Daniel Melero) y La Luna (2013). Este último tuvo a Litto Nebbia en la producción, quien también participó con su voz, bajo, guitarras y arreglos en dos de las doce canciones que integran el disco, todas composiciones de Tagliapietra. En 2015, armó la banda Luciana Tagliapietra y las Chicas Nieve, integrada por Luciana Tagliapietra, Agostina Tagliapietra y Paula Diaz Mendilaharzu, grupo con el que realizó una gira por Chile, Buenos Aires, Rosario y el noroeste argentino. Actualmente vive en Buenos Aires y se encuentra produciendo su cuarto disco de estudio.

-Lunes 22 de Febrero, 19 hs: “Marcela Morelo”

Marcelo Morelo:

Una de las voces más importantes de la música latina. Sus álbumes llevan vendidos más de 1.000.000 de placas en Latinoamérica y Europa.Compartió escenario con grandes artistas del folklore y la música argentina, así como con prestigiosos artistas internacionales tan diversos como Celia Cruz, Franco De Vita y Joan Manuel Serrat. Sus canciones fueron editadas en varios idiomas.

En el último año recorrió todo el país con su show, participando además del espectáculo de “Duetos” en el Teatro Colón y en Palermo, junto Ricky Martin, Lali Esposito, Patricia Sosa, Elena Roger, Soledad, Chaqueño Palavecino, Alejandro Lerner, Jairo y muchos más. Después de cerrar el 2015 con una presentación en Bari – Italia junto a renombrados artistas italianos, sigue preparando su último trabajo que se editará a mediados de 2016.

 

-Jueves 25 de Febrero, 19 hs: “Raúl Barboza”

Raúl Barboza:

Es considerado el máximo exponente del chamamé a nivel mundial. Su reconocimiento internacional logró consagrar al género litoraleño en los cinco continentes. En 2015 Barboza fue distinguido por tercera vez desde su radicación en Francia con el Gran Prix Charles Cros de la Academia de la Música,  en el rubro Músicas del Mundo, por el disco Chamamémusette compartido con el acordeonista francés Francis Varis.  Además, en el año 2000 el Ministerio de Cultura de Francia le otorgó la Orden de Caballero de las Artes y las Letras. En su última visita a nuestro país, realizada enero del 2014,  dejó grabadas las bases  de lo que será su disco número 70 en su extensa trayectoria artística, que presentará en el mes de agosto.

-Domingo 28 de Febrero, 19 hs: “Javier Malosetti”, y “Gillespi”

Javier Malosetti:

Hijo del guitarrista y leyenda del Jazz argentino Walter Malosetti. Baterista en sus comienzos, Javier decide cambiar de instrumento y desde 1986 es uno de los bajistas más requeridos e importantes de la escena argentina, paralelamente desarrolla con pasión sus conocimientos en la batería, la guitarra y el canto. Fue miembro estable del grupo de Luis Alberto Spinetta durante ocho años, trabajó con Rubén Rada, Dino Saluzzi, Lito Vitale, Jaime Ross, Baby López Furst, Alex Acuña, Larry Coryell, Jim Hall y Herb Ellis entre muchos otros artistas destacados de la música nacional e internacional. Músico y productor de todos sus álbums y otros, realiza como solista once discos de los cuales varios han sido galardonados con el prestigioso premio «Gardel a la Música». En la televisión dirigió el programa «Música para soñar», por donde desfilaron los solistas argentinos y extranjeros más importantes y que fue emitido por Telefé, tiempo después condujo y musicalizó «El perseguidor», ciclo de documentales acerca de la historia del Blues, el Jazz y la música Soul. Luego de siete años con diversas formaciones (Electrohope, JM4, etc.) Javier Malosetti regresa a la clásica formación de trío, esta vez flanqueado por viejos amigos, el genial Hernán Jacinto en los teclados, y el implacable baterista -sobreviviente de aquél ‘Electrohope’- Tomás Sainz.

El repertorio está integrado por música de distintos álbumes en la carrera de Javier más algunas sorpresas y homenajes, y el estilo encarado es aquél que se encuentra dentro de lo que podría llamarse “Afro-América del siglo XX”, esto es la profundidad del Jazz, el misterio del Blues, el ritmo del Soul, la energía del Rock. Actualmente esta terminando un exitoso ciclo con entradas agotadas en Boris Club, junto a la actriz y cantante argentina, Inés Estévez.

 

Gillespi:

Desde sus días de pionero de la trompeta en el rock, Gillespi colaboró con los principales músicos de la Argentina. Después de más de 30 años, continúa siendo uno de los más provocativos artistas de la escena de la música instrumental argentina. Trompetista, compositor y multi-instrumentista natural, ha dedicado los últimos años a desarrollar su amor por la música, priorizando la improvisación y la frescura de ideas en el escenario.
Ha colaborado con íconos de la música argentina, como Soda Stereo, Sumo, Divididos, Charly García, Las Pelotas, Catupecu Machu, Los Piojos, Attaque 77, Willy Crook, Los Pericos, Los Ratones Paranoicos, Sui Generis (el regreso), No te va a Gustar, Bersuit, Gustavo Cerati, Fabiana Cantilo, Hilda Lizarazu, Kevin Johansen, Hugo y Osvaldo Fattorusso, Luis Salinas, Chango Farías Gómez, Pedro Aznar, Rubén Rada, Arturo Sandoval, Adrian Iaies, Raúl Barboza, Walter y Javier Malosetti, entre otros. Con varios discos solistas, varias nominaciones al ‘Premio Gardel a la Música’, Gillespi ha llevado su propio proyecto musical transitando los más importantes escenarios de Argentina. Ha sido elegido para abrir los conciertos de los más prestigiosos músicos del mundo, como Ornette Coleman, Maceo Parker, Dave Mathews Band, Erikah Badou, Dewey Redman, Bebel Gilberto y otros.
Su tarea como conductor de radio y televisión, así también como sus libros editados, le dieron una dimensión de artista multimedia, lo cual hace de sus conciertos una experiencia que combina la música, el humor y reflexiones espontaneas que parecen sacadas de una rutina de stand up improvisada. Actualmente se encuentra grabando su octavo disco solista, enfocado hacia el rock instrumental, algo que había iniciado en el disco “Gillerama“ donde combinaba la trompeta con procesadores electrónicos y guitarras salvajes.

Importante: La entradas para todos los eventos serán por orden de llegada hasta agotar la capacidad del lugar.